Oświęcimskie Centrum Kultury i Parafia św. Maksymiliana zapraszają do udziału w tegorocznej edycji Letnich Koncertów Organowych.

W okresie od 28 czerwca do 19 lipca 2009 roku, w niedzielne popołudnia o godzinie 17:30, w kościele św. Maksymiliana, odbędą się cztery koncerty organowe w wykonaniu artystów z Polski oraz Szwecji i USA.

Nils Larsson - organy (Sztokholm/Szwecja)
Chór Mieszany Katedry Wawelskiej pod dyrekcją Andrzeja Korzeniowskiego (Kraków)
niedziela, 28 czerwca 2009, godz. 17:30

program:

Dietrich Buxtehude (1637–1707)
Toccata d-moll

Feliks Mendelssohn-Bartholdy (1809–1847)
Allegro, chorał i fuga

Hubert Parry (1848–1918)
Elegy

Erland von Koch (1910–2009)
Cantilena

***
Józef Świder (*1930)
Modlitwa do Bogarodzicy

Anton Bruckner (1824–1896)
Virga jesse

Andrzej Koszewski (*1922)
Zdrowaś Królewno Wyborna 

Samuel Barber (1910–1981)
Agnus dei

Siergiej Rachmaninow (1873–1943)
Bogarodzica

Wacław z Szamotuł (1524–1560)
Modlitwa, gdy dziatki spać idą

***
Nils Larsson (*1956)
Improwizacja na zadany temat

Nils Larsson - urodzony w 1956 roku, studiował w Wyższej Szkole Muzycznej w Sztokholmie u Gottarda Arnéra, Rune Engsö i Andersa Bondemana (improwizacja). Po egzaminie z zakresu muzyki kościelnej uzyskał dyplom artysty koncertowego i improwizatora. Studiował następnie w Anglii, Francji i Holandii u Davida Sangera, Susan Landale i Ewalda Kooimana. Jest nauczycielem w Wyższej Szkole Ernsta-Sköndala i w Wyższej Szkole Muzycznej w Sztokholmie, a od 1992 organistą w kościele Högalid. Jesienią 2005 wydał podwójny CD z muzyką szwedzką, francuską i z improwizacjami.
 
Andrzej Korzeniowski - urodzony w 1977 roku w Krakowie, rozpoczął karierę artystyczną, jako ośmioletni chłopiec, na deskach Opery Krakowskiej, uczestnicząc w przedstawieniach dzieł takich jak, m.in.: "Halka", czy "Cyganeria". W młodości śpiewał także w Chórze Chłopięcym Filharmonii Krakowskiej współpracując z takimi artystami jak: K. Penderecki, K. Kord, P. Domingo. Ukończył Liceum Muzyczne w Krakowie w klasie skrzypiec P. Tarcholika, a od 2001 roku jest absolwentem Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dyrygentury Adama Korzeniowskiego. W czasie studiów dyrygował chórem i orkiestrą Akademii Muzycznej w Krakowie w organizowanych przez Telewizję Polską koncertach, poświeconych Janowi Pawłowi II. Swoją edukację kontynuował na kursach mistrzowskich dyrygentury symfonicznej w Gdyni i w Krakowie u J. Salwarowskiego i G. Chmury. Od 1998 roku prowadzi Chór Cecyliański w Krakowie, a od 2001 roku dyryguje także Męskim Chórem Katedralnym na Wawelu. Współpracował z Orkiestra Symfoniczną Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Gdyńską Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Kameralną Fresco Sonare, Państwowym Chórem Filharmonii w Mińsku, Chórem Polskiego Radia w Krakowie, Mieszanym Chórem Mariańskim, Chórem Kantorei Sankt Barbara. Koncertował w takich krajach Europy, jak: Francja, Hiszpania, Portugalia oraz Włochy i Watykan, a także Litwa i Ukraina. W roku 2006 założył Chór Mieszany Katedry Wawelskiej. Brał udział w II Festiwalu Sztuki Filmowej w Katowicach w maju 2007 roku, prowadząc koncert muzyki filmowej Abla Korzeniowskiego. W swoim dorobku ma ponad 800 występów oraz nagrania muzyki filmowej i teatralnej.

Roman Perucki - organy (Gdańsk)
Maria Perucka i Łukasz Perucki - skrzypce (Gdańsk)
niedziela, 5 lipca 2009, godz. 17:30

program:

Jan Sebastian Bach (1685-1750)
Koncert (podwójny) d-moll
III części na dwoje skrzypiec i organy

Antonio Vivaldi (1678-1741)
I Sonata c-moll RV 6     
Largo, Allegro, Adagio, Allegro

Friedrich Wilhelm Markull (1816-1887)
Sonata op. 56      
-Allegro maestoso
-Andantino
-Finale

Aleksander Lasoń (*1951)
II Sonata na skrzypce solo cz. I i II

Joseph Haydn (1685-1759)
z Flötenuhrstücke 1792: No 1, 2, 5 und 4   

Piotr Czajkowski (1840-1893)
Medytacja op. 42 No1     
skrzypce i organy

Grażyna Bacewicz (1909-1969)
Kaprys polski na skrzypce solo    

Zoltán Gárdonyi (1906-1986)
Fantasie über ein ungarisches geistliches Lied na skrzypce i organy

Roman Perucki ukończył gdańską Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w klasie organów prof. Leona Batora w 1986 roku. Uczestniczył w mistrzowskich kursach organowych  w kraju i za granicą. Od roku 1997 jest profesorem  gdańskiej Akademii Muzycznej (w latach 1996-1999 był prorektorem ds. artystycznych) oraz w Zespole Szkół Muzycznych w Gdańsku. Jest Dyrektorem Naczelnym Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. Fryderyka Chopina w Gdańsku. Z jego inicjatywy powstało Gdańskie Centrum Muzyczno–Kongresowe, siedziba filharmonii. Jest prezes Pomorskiego Stowarzyszenia "Musica Sacra", które organizuje, m.in.: Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej w Katedrze Oliwskiej, Międzynarodowy Konkurs Organowy im. J.P. Sweelincka w Gdańsku, cykl koncertów "Bliżej Bacha", koncerty z okazji Jarmarku św. Dominika w kościele oo. Dominikanów w Gdańsku oraz festiwale organowe w kościołach Pomorza Gdańskiego. Prowadzi kursy mistrzowskie w Niemczech, Francji, Portugalii, Rosji, Meksyku oraz wykłady w uczelniach i szkołach muzycznych na terenie całej Polski, m.in. w Koszalinie, Olsztynie i Mławie. Jest jurorem wielu międzynarodowych konkursów organowych. W swoim dorobku ma już ponad 2000 recitali. Koncertuje w Polsce i za granicą.
Dokonał licznych nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji oraz nagrań płytowych. Jego płytę "Messe pour les paroisses" Fr. Couperina Bohdan Pociej uznał  w "Ruchu Muzycznym" za najlepsze nagranie roku 1991 wydane w Polsce, a II płyta Oliwska nominowana była do nagrody Fryderyka. W swoim dorobku posiada platynową płytę, wydaną w 1998 roku. Posiada liczne odznaczenia i nagrody, w tym najwyższe odznaczenia papieskie: Pro eclessiae et Pontifice, przyznane przez Ojca Świętego Jana Pawła II  oraz Order św. Sylwestra nadany przez Papieża Benedykta XVI, które sobie bardzo ceni.  W roku 2005 r. uzyskał złotą odznakę Zasłużony dla Kultury Polskiej. W 2007 roku otrzymał Pomorską Nagrodę Artystyczną – Gryfa Pomorskiego za rok 2006 oraz nagrodę Gdańskiego Towarzystwa Przyjaciół Sztuki. Jest I. organistą Archikatedry Oliwskiej.

Maria Perucka jest absolwentką gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie skrzypiec prof. Henryka Keszkowskiego. Przez wiele lat była koncertmistrzem Zespołu Muzyki Dawnej "Cappella Gedanensis". Występowała z orkiestrą Kaliskiej Orkiestry Symfonicznej, ponadto wraz z Kwartetem Smyczkowym koncertowała w całej Polsce, w Niemczech, Finlandii, Norwegii i we Włoszech. Wielokrotne brała udział w konkursach muzyki kameralnej. Jest laureatką Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Kameralnej w Łodzi w 1986 roku. Prowadzi klasę skrzypiec w Społecznej Szkole Muzycznej II stopnia w Gdyni.

Łukasz Perucki jest koncertmistrzem orkiestry Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia w Gdańsku-Wrzeszczu i prymariuszem niedawno założonego kwartetu "Gridendo", z którym odnosi już pierwsze sukcesy. W marcu 2009 roku zajął II miejsce na III Przeglądzie Młodych Talentów w Gdyni.

Earline Moulder - organy (Springfield/USA)
Ryszard Haba - instrumenty  perkusyjne (Kraków)
niedziela, 12 lipca 2009, godz. 17:30

program:

Oskar Lindberg (1887–1955)
Sonata in g (Movement 3 Allegro) 

Alexandre Pierre François Boëly (1785–1858)                                 
Andante con moto in E-flat  
                                                
Johann Christoph Friedrich Bach (1732–1795)                                        
Variationen über a French Folk Song
                                       
Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)                                          
Sonata nr 4 in F
Allegro – Largo – Allegretto

***
Evelyn Glennie (*1965)
"Light in Darkness" na marimbę solo

Astor Piazzola (1921–1992)
"Chiquilin  de  Bachin" na wibrafon i krotale

Keiko Abe (*1937) 
"Dream of the cherry blossoms" na marimbę solo 

Evelyn Glennie (*1965)
"A little Prayer" na marimbę solo

***
Jacques Lemmens (1823–1881)             
Prayer nr 3 (Suite for Organ)
  
Alice Jordan (*1916)
Jubilation on Lauda Domina          
                                                 
Earline Moulder jest organistą uniwersyteckim oraz profesorem gry organowej i fortepianowej na Uniwersytecie Drury, gdzie ukończyła studia z zakresu muzyki, biologii i języka francuskiego. Tytuł magistra otrzymała na Uniwersytecie Indiana, a stopień doktora na Uniwersytecie w Kansas, gdzie również prowadziła zajęcia z muzykologii. W Stanach Zjednoczonych występowała z recitalami w Los Angeles, Kalifornii, Chicago, Pensylwanii, na wyspie Martha’s Vineyard, Massachusetts, w Amerykańskiej Akademii Sił Powietrznych i w Waszyngtonie. Koncertowała w Chile, Australii, Holandii, Austrii, na Węgrzech. W 2008 roku zagrała dwa koncerty na historycznych organach na Słowacji podczas Międzynarodowego Festiwalu Organowego. Każdego roku występuje z recitalem w Christiankirche w Hamburgu w Niemczech, aby uhonorować swoją ciotkę - pisarkę Meta Moller i jej męża - poetę Friedricha Klopstock’a, którzy są pochowaniu przy wejściu do kościoła wybudowanego dla króla Danii Christiana VI, u którego Klopstock był nadwornym poetą. W 2002 roku koncertowała w Londynie podczas tygodnia złotego jubileuszu królowej Elżbiety II. Od tamtego czasu, każdego roku gra w Londynie na organach, na których grał Mendelssohn. Koncertuje również w duecie z saksofonistą Jerrym Lueddersem. W marcu 2009 roku wystąpili z recitalem w kościele św. Trójcy w Paryżu. W Paryżu grała również, na wielkich organach Cavaille-Coll’a, w kościele św. Sulpicjusza, w opactwie Saint-Germain-des-Pres, w katedrze Notre Dame, w kościele św. Augustyna oraz w kościele św. Magdaleny. 

Ryszard Haba ukończył, w 1989 roku, z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie. W 1988 roku został zaangażowany jako perkusista do orkiestry Filharmonii Krakowskiej, a od 1996 pełni w niej rolę pierwszego kotlisty. Jest również kierownikiem grupy perkusyjnej w tejże orkiestrze. Ma na swoim koncie dwa polskie prawykonania koncertów na perkusję i orkiestrę Bertholda Hummla i Josepha Schwantnera oraz jedno światowe "Muzyki na smyczki i marimbę" Natana Wrighta Shirleya. W ramach Krakowskiego Duetu Perkusyjnego dokonał prawykonania "Koncertu na dwie perkusje" Marka Stachowskiego z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia pod batutą Jana Krenza. Wraz z Kają Danczowską tworzą niezwykle ciekawy duet skrzypcowo-perkusyjny, wykonując między innymi kompozycje napisane specjalnie dla nich. Posiada w repertuarze osiemnastowieczne koncerty na sześć lub osiem kotłów z orkiestrą. Gra na oryginalnych kotłach barokowych. Jest członkiem zespołu muzyki szkockiej "The Reivers". Współpracuje z Leszkiem Długoszem. Koncertuje z wieloma orkiestrami, m.in. z "Capellą Cracoviensis", "Sinfonią Varsovią", "Sinfoniettą Cracovią", "Capellą Bydgostiensis", Filharmonią Rzeszowską. W 2008 roku grał z zespołem Jordi Savalla na Festiwalu "Misteria Paschalia" w Krakowie. Z "Capellą Bydgostiensis" dokonał światowego prawykonania "Koncertu na marimbę" z orkiestrą Lindsaya Davidsona, a z "Capella Cracoviensis" pod batutą Stanisława Krawczyńskiego – polskiego prawykonania "Concerto per sei Timpani" Georga Druschetzkego z orkiestrą. W 2006 i 2007 roku brał udział, jako solista oraz wykładowca, w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Perkusyjnej "Crossdruming" w Warszawie. W 2008 roku był organizatorem Dni Muzyki Perkusyjnej w Filharmonii Krakowskiej.

Marcin Szelest - organy (Kraków)
Tomasz Ślusarczyk - trąbka (Kraków)
niedziela, 19 lipca 2009, godz. 17:30

program:

Sebastián Aguilera de Heredia (1561-1627)
Obra de 1o tono

Anonim hiszpański (XVII w)
Canciónes de Clarines (opr. Edward H. Tarr)
Entrada de Clarines
Canción de Clarín, con Eco
Otra Canción
Canción de clarín muy aprisa el Compás, respondiendo el Eco

Bernardo Pasquini (1637-1710)
Toccata Terza
Ricercare in D sol re
Variazioni per il Paggio Todesco

Arcangelo Corelli (1653-1713)
Sonata a quattro D-dur

Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621)
Fantasia a 4: Echo (SwWV 261)

Dietrich Buxtehude (1637–1707)
Wie schön leuchtet der Morgenstern (BuxWV 223)
Toccata in F (BuxWV 157)

Jeremiah Clarke (1674-1707)
Suite of Ayres for the Theatre (opr. Crispian Steele-Perkins)
Trumpet Tune – Slow Air – Trumpet Tune
Rondo
Cibell
The Gigue
The Serenade and Minuett
Round-O: The Prince of Denmark’s March

Tomasz Ślusarczyk ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie w klasie adinkta Benedykta Matusika (dyplom z wyróżnieniem). W trakcie studiów uczestniczył w kursach prowadzonych przez wybitnych trębaczy: Eduarda Tarra i Davida Staffa (Royal Academy of Music). Wielokrotnie uczestniczył w Międzynarodowej Akademii Bachowskiej pod kierunkiem Helmutha Rillinga. W latach 1996-99 był trębaczem orkiestry "Capella Cracoviensis". Od roku 1998 związany jest z Radiową Orkiestrą Symfoniczną w Krakowie, z którą dokonał wielu rejestracji dla Polskiego Radia i Telewizji. Jako muzyk instrumentalista współpracuje z licznymi zespołami w kraju i za granicą: Filharmonią Krakowską, Filharmonią Rzeszowską, Operą Kameralną w Warszawie, Orkiestrą Akademii Bethovenowskiej oraz "Collegium Vocale Schwabisch Gmünd" (Niemcy) i "The Consort of Twelve" (Wielka Brytania). Od 2005 roku stale współpracuje ze słynną "Orkiestrą XVIII wieku" w Amsterdamie pod dyrekcją Franza Brüggena. Jako solista i kameralista koncertował na wielu festiwalach w Polsce i za granicą, m.in.: Muzyka w Starym Krakowie, Starosądecki Festiwal Muzyki Dawnej, Tynieckie Recitale Organowe, festiwale organowe w Warszawie i Leżajsku, Wexford Opera Festiwal w Irlandii, festiwal organowy w Moskwie. Zapraszany jest do współpracy przez wybitnych solistów: Paula Esswooda, Lary’ego Elama, Davida Staffa, Marka Kudlickiego. W roku 2003 wystąpił obok solistki Metropolitan Opera – Gwendolyn Bradley. Jest wykładowcą w bydgoskiej Akademii Muzycznej, gdzie prowadzi klasę trąbki barokowej.

Marcin Szelest ukończył studia w zakresie gry organowej w Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie prof. Mirosławy Semeniuk-Podrazy (dyplom z wyróżnieniem w 1997 roku) oraz – jako stypendysta Fulbrighta w latach 1997-98 – w The Boston Conservatory (USA), w klasie prof. Jamesa Davida Christie (Artist Diploma in Organ Performance, 1999). W 1995 roku zdobył I nagrodę na II Międzynarodowym Konkursie Organowym im. J. P. Sweelincka w Gdańsku. Jego działalność koncertowa w kraju i za granicą obejmuje zarówno recitale organowe, jak i występy z zespołem muzyki dawnej "Harmonia Sacra", którego jest współzałożycielem i kierownikiem artystycznym, a także z licznymi solistami, chórami, orkiestrami i zespołami historycznych instrumentów, m.in.: "Boston Symphony Orchestra", "Camerata Silesia", "Capella Cracoviensis", "Ensemble Abendmusik", Kapela Jasnogórska, Krakowski Chór Kameralny, Orkiestra Barokowa Europy Środkowej, The Bach Ensemble, Wrocławska Orkiestra Barokowa pod batutą takich dyrygentów, jak Manfred Cordes, Paul McCreesh, Paul Esswood, Barthold Kuijken, Seiji Ozawa czy Joshua Rifkin. Marcin Szelest prowadzi klasę organów w Akademii Muzycznej w Krakowie. Jego praca habilitacyjna - "Przemiany stylistyczne we włoskiej muzyce organowej przełomu XVI i XVII stulecia" (2007) została wyróżniona nagrodą Prezesa Rady Ministrów. Jest również prezesem Polskiego Towarzystwa Muzyki Dawnej i organistą kościoła Świętego Krzyża w Krakowie, gdzie gra na odrestaurowanym instrumencie z 1704 roku.

Organizatorzy:
-Oświęcimskie Centrum Kultury
-Parafia św. Maksymiliana

Koncerty:
-Kościół św. Maksymiliana w Oświęcimiu, pl. Maksymiliana 2

Patroni medialni:
-TVP Kraków
-Radio Kraków
-Telewizja Lokalna Oświęcim
-Polska Gazeta Krakowska
-Głos Ziemi Oświęcimskiej
-portal regionalny oswiecimskie24.pl